4 étapes : Choisir une société de production vidéo

Après des heures de réunions et de discussions, vous avez enfin convaincu votre équipe marketing et communication de la valeur de la vidéo. Vous travaillez sur votre premier plan de marketing vidéo, vous avez un concept génial et des objectifs solides. Mais vous devez trouver la bonne société de production vidéo pour réaliser ce plan.

Choisir la bonne société de production peut être une tâche écrasante, surtout si c’est votre première incursion dans la vidéo. Mais ne vous inquiétez pas ! Si vous abordez le processus étape par étape, vous trouverez le partenaire vidéo idéal pour votre projet.

 société de production vidéo

Première étape : Recherche vidéo

Avant même de taper “Sociétés de production vidéo près de chez moi” dans votre barre de recherche, prenez un peu de recul. Comment voulez-vous que votre campagne de marketing vidéo se présente ? Passez du temps à regarder des vidéos pour répondre à cette question. Allez sur les sites Web de vos concurrents et voyez quelles vidéos ils ont publiées. Rendez-vous sur TubularInsights pour vérifier leurs choix sur le meilleur contenu de marque. Vous pouvez même revoir votre film préféré ! Mais cette fois, essayez de remarquer quelles techniques visuelles sont utilisées pour tirer vos émotions ou faire un impact.

Par exemple, le mouvement de caméra est-il utilisé pour attirer le spectateur ? Est-ce que les images animées et les animations sont incorporées ? Comment l’histoire de la marque est-elle communiquée ?

Deuxième étape : Dresser une liste des sociétés de production vidéo


Avec ces techniques à l’esprit, commencez votre recherche. Créez une liste des studios de production vidéo près de chez vous. La plupart des compagnies de vidéo ont des bobines de démo qui mettent en valeur leurs plans fascinants. Les bobines de démo sont variées et peuvent donc inclure des interviews, des graphiques animés, des extraits d’aperçus d’entreprises, des reportages sur des événements remplis d’action et bien plus encore. Ces bobines sont un excellent aperçu des capacités de la société de production. La bobine de démonstration présente-t-elle l’une de ces techniques que vous venez d’étudier ? Si c’est le cas, vous pouvez avoir un bon appariement.

Vous voudrez également trouver les dernières vidéos que ces sociétés de production ont réalisées. Parfois, vous devrez aller plus loin que le portefeuille de leur site Web d’entreprise. La plupart des sociétés de production se trouvent sur Vimeo, et c’est là qu’elles affichent les projets sur lesquels elles ont travaillé récemment. Parcourez leur canal, et gardez une trace des échantillons qui vous pensez pourraient correspondre à votre besoin .

Troisième étape : Tendre la main et discuter

Les agences de motion design à Toulouse et il n’est pas aisé de s’y retrouver. Communiquez avec vos trois principaux choix pour planifier des appels téléphoniques avec l’équipe de production. La plupart des équipes de production fournissent des citations vidéo gratuites.

La mise en place d’une base de communication solide aidera cette société de production lorsque vous lui confierez l’expression de votre marque, de votre entreprise ou de la mission de votre organisation à but non lucratif.

Pendant que vous êtes au téléphone, parlez de votre projet avec clarté. Assurez-vous d’être honnête au sujet de vos échéances, de vos budgets et de vos autres attentes. Il est extrêmement utile de fournir un bref créatif ou de rédiger un autre document. Mentionnez le travail dans leur portfolio qui a attiré votre attention, et le producteur pourra vous en dire plus sur le projet. Rappelez-vous, c’est le début d’une relation d’affaires. La mise en place d’une base de communication solide aidera cette société de production lorsque vous lui confierez l’expression de votre marque, de votre entreprise ou de la mission de votre organisme sans but lucratif.

Si l’appel téléphonique se déroule bien, demandez une proposition de production. Ces propositions vous donneront une ventilation détaillée du budget, des concepts créatifs et du calendrier de votre projet vidéo.

Quatrième étape : Faites le choix

Les conversations téléphoniques et les propositions vous donneront un aperçu de la façon dont la société de production gère ses projets. Maintenant, il est temps de vous demander,

  • Est-ce que cette équipe de production vidéo a les meilleurs intérêts de mon entreprise à l’esprit ?
  • Livreront-ils une vidéo de qualité ?

Vous voulez choisir l’entreprise qui comprend vraiment les objectifs de votre vidéo et les exigences de votre projet, l’équipe de production vous a-t-elle suggéré des moyens pour que la vidéo corresponde à votre budget ? Une bonne société de production comprendra la logistique de la production, du montage et du tournage d’une vidéo, ce qui lui permettra de faire les meilleurs jugements pour un travail efficace.

Par exemple, l’une des sociétés de production vidéo que vous envisagez peut être assez souple pour offrir une séance d’une demi-journée, ce qui serait moins coûteux qu’une séance d’une journée complète. Cette entreprise a peut-être aussi suggéré d’éliminer le scénario de votre vidéo afin de permettre à vos employés de s’exprimer de façon authentique à la caméra lors de leurs entrevues. C’est une entreprise qui vous offre le meilleur rapport qualité-prix.

Vous voulez être sûr que la société de production vidéo est vraiment passionnée par votre vidéo et qu’elle s’intéresse à son succès. Peut-être que le producteur a fait des plans pour adapter la vidéo en fonction de votre stratégie de marketing vidéo. Peut-être ont-ils fait des recherches sur votre organisme sans but lucratif et posé des questions intéressantes sur le travail que vous faites. Ce sont des signes que vous êtes plus qu’une simple piste vers eux.


Une société de production vidéo doit être un prolongement de votre équipe marketing. Vous confiez à cette équipe la création d’un élément majeur de la stratégie de communication client de votre marque. Pour tirer le meilleur parti de votre investissement vidéo, choisissez judicieusement votre partenaire de production. Cela fera de votre premier projet vidéo le début d’une relation continue et précieuse.

Comment faire un concept pour une publicité TV

Un concept publicitaire télévisé est l’histoire, le thème et l’idée derrière un message publicitaire. Le processus commence habituellement par une idée ou un concept et est ensuite écrit sous forme de scénario. Le scénario est ensuite scénarisé et chaque plan est planifié. De là, le producteur et le réalisateur traduiront le concept en un produit final en y ajoutant tous les éléments de production. Il n’est pas difficile de créer un concept publicitaire télévisuel, mais créer un concept efficace qui excitera les auditoires l’est.

Faites des recherches sur le produit. Avant qu’un travail de création puisse commencer, l’équipe de création doit comprendre le produit qu’elle vend. L’équipe de création doit examiner le produit, consulter le matériel de vente et parler avec un directeur du marketing. Le directeur du marketing indiquera à l’équipe de création pour qui le produit est conçu et les caractéristiques démographiques du public cible de l’annonce. Par exemple, l’annonce pourrait être conçue pour cibler les femmes de 25 à 35 ans.

Faites un brainstorming sur un concept. Notez les idées, les images et les histoires qui vous viennent à l’esprit au sujet du produit. Le message doit inclure des informations pertinentes sur le produit, telles que ses caractéristiques et ses avantages. Le concept devrait également plaire aux personnes faisant partie de la population ciblée. Par exemple, si le public cible est composé de femmes âgées de 25 à 35 ans, une publicité mettant en vedette des hommes armés, des camions géants et des mannequins en bikini ne serait pas appropriée. Le message publicitaire doit pouvoir être lu par le public cible. Dans ce cas, un message publicitaire mettant en vedette une femme indépendante dans la trentaine pourrait être plus approprié.

Mettez les caractéristiques en avant. L’annonce doit présenter le produit en action. L’annonce doit montrer des personnes de la population cible qui apprécient l’utilisation du produit. Par exemple, une publicité pour une voiture peut montrer un père qui recule hors de l’entrée d’une maison. Lorsqu’il recule, il utilise la caméra de recul de la voiture (fonction surlignée) pour éviter de rouler sur le vélo de son fils. La publicité de voiture pourrait aussi montrer le père en train de conduire pendant que les enfants s’assoient tranquillement sur la banquette arrière en profitant d’un film avec des écouteurs et un écran déroulant.

Maximiser le potentiel créatif du média. La télévision est d’abord un médium visuel et ensuite auditif. La télévision permet aux annonceurs de raconter des histoires courtes. La plupart des publicités télévisées sont présentées sous forme d’histoires. Lors du remue-méninges, pensez aux histoires qui pourraient être racontées sur le produit. Par exemple, une publicité pour un restaurant de mets à emporter pourrait mettre en vedette une jeune femme célibataire qui se précipite pour appeler tous ses amis et leur rappeler le dîner qu’elle organise le soir. Au fur et à mesure que la journée avance, de plus en plus de choses tournent mal, et elle se rend compte qu’elle n’a pas le temps de préparer le dîner. Elle est frénétique, mais elle se souvient ensuite du restaurant de plats à emporter. Elle appelle et passe une commande et en quelques minutes, la délicieuse nourriture arrive à point nommé. Elle met les aliments dans des assiettes et les met au four. Ses amis arrivent, elle les sert, et ils apprécient tous le repas. Personne n’est plus sage qu’elle n’a pas cuisiné elle-même, mettant l’accent sur le goût maison du restaurant de plats à emporter.

Scénarimage de la publicité. Une fois qu’un concept et une histoire ont été écrits, un story-board sur le concept devrait être créé. Un storyboard est un travail fait par un artiste ; dans une agence de publicité, il est généralement réalisé par un directeur artistique. Un scénarimage est une série ou une séquence d’images qui montre chaque partie de l’histoire ou du message publicitaire. Le storyboard a généralement le dialogue (script) écrit sous chaque image. Le scénarimage ressemble à une bande dessinée à bien des égards. Essayez de chronométrer l’histoire pour qu’elle corresponde aux restrictions de temps du message publicitaire, habituellement 30 secondes.

Obtenez l’approbation. Rassemblez l’équipe de marketing et les membres supérieurs de l’équipe de création et présentez-leur le concept. Expliquez pourquoi ce message publicitaire sera efficace pour vendre le produit au public cible. Le concept commercial est ensuite approuvé et envoyé pour être produit.